STANLEY KUBRICK: Una vida en imágenes.

El año 2001, la Warner le hizo un merecido homenaje a Kubrick. El encargado de esquematizar toda esa catarata de imágenes, testimonios, sensaciones, etc., fue Jan Harlan, productor ejecutivo de buena parte de la filmografía del agasajado director neoyorquino y hermano de su mujer Christiane y por lo tanto su cuñado. Harlan también fue el productor ejecutivo de Inteligencia Artificial (2001), film que como se sabe fue algo a medias entre Kubrick y Spielberg. 

«Stanle Kubrick: Una vida en imágenes» reconstruye la que fue la vida profesional de uno de los mejores directores de la historia. Desde que entró en la historia del cine, Kubrick nos ha sorprendido siempre, todas sus películas se han convertido en obras maestras. Su grado de obsesión con el cine roza desde lo sagrado hasta lo patético. El documento cuenta con los testimonios de personas que lo conocieron a fondo, amigos, actores, familiares, colegas. Lo que está claro es que no indiferente a nadie, marcó la vida de quienes le rodearon. «Kubrick, demasiado Kubrick», diría Nietzsche.

«Cualquiera que haya tenido el privilegio de dirigir una película sabe de lo que hablo: aunque pueda ser como intentar escribir Guerra y Paz subido a un coche de choque en un parque de atracciones, cuando finalmente lo consigues, no hay placeres en esta vida que puedan igualar esa sensación».

Stanley Kubrick en su discurso al obtener el premio D.W. Griffiths Lifetime Achievement (1999).

Kubrick durante el rodaje de «Barry Lyndon»

PAULO LEMINSKI: Ervilha da Fantasia

Paulo Leminski (Curitiba, Estado de Paraná, Brasil, 24 de agosto de 1944 - Curitiba, 7 de junio de 1989) retrató con verbo intenso sus opiniones acerca de la poesía, el cine, el psicoanálisis, la música, la política,  el tiempo, etc., en este pequeño documenta, hecho para la televisión de su país. La dirección corre a cargo de Werner Schumann, la edición de Eduardo Pioli Alberti.

Es sin duda el más importante trabajo realizado sobre el polémico poeta. Echado en su biblioteca, con los libros desparramados por el suelo, la mirada fija en el entrevistador como si estuviera rivalizando con él, haciendo de la memoria un arma perfectamente cargada. La poesía sin porqué, la poesía como error genético, la poesía como la capacidad lúdica del lenguaje. Cuatro años después, en junio de 1989 falleció tras una cirrosis hepática.

JOSÉ WATANABE: El Guardían del Hielo

Documental corto para recordar al inmenso poeta. Está realizado por Javier Corcuera. Una producción de LaMulaTV.


El guardián del hielo

Y coincidimos en el terral
el heladero con su carretilla averiada
y yo
que corría tras los pájaros huidos del fuego
de la zafra.
También coincidió el sol.
En esa situación cómo negarse a un favor llano:
el heladero me pidió cuidar su efímero hielo. 
Oh cuidar lo fugaz bajo el sol...
El hielo empezó a derretirse
bajo mi sombra, tan desesperada
como inútil

           Diluyéndose
dibujaba seres esbeltos y primordiales
que sólo un instante tenían firmeza
de cristal de cuarzo
y enseguida eran formas puras
como de montaña o planeta
que se devasta.
No se puede amar lo que tan rápido fuga.
Ama rápido, me dijo el sol.
Y así aprendí, en su ardiente y perverso reino,
a cumplir con la vida:
Yo soy el guardián del hielo.


                                                                                           José Watanabe

PASOLINI sale buscar el amor

Micrófono y cámara en mano, Pasolini filmó este documental en 1963, buscando reflejar la mentalidad italiana con respecto a la sexualidad y a las relaciones amorosas entre sus compatriotas. Para ello viaja al sur y al norte, a las ciudades y al campo, entrevistando a intelectuales, trabajadores y granjeros... a hombres y mujeres, a mayores y niños... Entre las personalidades que aparecen entrevistadas se encuentran el poeta y premio nobel Giuseppe Ungaretti, o el escritor Alberto Moravia.

CHARLOT toma por asalto Easy Street

Chaplin siempre ha estado allí, vagabundeando en la memoria de la gente. Este cortometraje de 1917 es la prueba más palpable de que la humanidad tiene las riendas.

VAN GOGH, un suicidado en blanco y negro

Realmente conmovedor lo que hace Resnais por Van Gogh. Es un homenaje en toda regla, aunque su audacia juvenil nos hace observar los hechos desde la imparcialidad. Hoy en día, pensar en ver un vídeo en blanco y negro y que encima nos esté contando un memorable relato de una de las etapas más descollantes de la pintura, es ya de por sí una paradoja. Abundan los pesados tomos a full color sobre la obra del holandés, abundan también, por desgracia, los dólares agrandando la burbuja del arte contemporáneo. No por eso vamos a dejar de sentir un profundo respeto hacia una figura que se cae de tanta melancolía. Cuando ves sus cuadros o sientes un sopor mefítico tras el estado de gracia de la poesía o no lo sientes y haces hincapié en lo vacío, en lo aterrador que puede resultar vivir la vida con el alma alquilada a los demonios.